- Con el presente texto propongo dar un breve panorama de la situación del arte contemporáneo ecuatoriano. Dejando a un lado las influencias, la llegada de los avances tecnológicos, están colocando en entredicho la manera clásica y quizá única de concebir el arte.
- A finales del siglo XX fue la época clave para varios pintores ecuatorianos que se radicaron en el exterior convirtiéndose ellos en el sustento alimentador de las artes plásticas.
- Pese al escaso apoyo, ya que en el actual momento es un lujo ser un defensor y activista del arte, se mantienen propuestas conceptuales, instalaciones, movimientos gráficos, que logran cuestionar las maneras tradicionales de concebir el arte plástico.
- Sin embargo es muy relevante tomar en cuenta que en el momento actual sin querer desmerecer a diferentes artistas eso sí con el debido respeto, no existe una corriente nueva con identidad y sello propio. Todos caemos en el parecido ya sea de la técnica, color y estilo. Hace falta mucho que aparezca una nueva propuesta que sobrepase los linderos nacionales para convertirse en algo universal.
- Entonces se puede hablar de fragilidad del arte contemporáneo ecuatoriano. En conclusión se hace necesario poner énfasis en la necesidad de disminuir las deformaciones presentadas hasta hoy, a fin de recobrar una noción primaria y fundamental del arte.
"El arte existe porque existen obras de arte, porque hay artistas,
y porque hay un mundo del arte"
Desde los diferentes campos de la educación del arte es menester inculcar la necesidad de tener una identidad con sello ecuatoriano, realizando talleres en busca de talentos que vayan con el único propósito y afán de llegar al objetivo principal. Ser Artistas.
Entradas
